一、国外广播节目交流形态之我见（论文文献综述）
渠颖[1]（2021）在《“云录制”综艺节目的场景研究》文中指出2020年初,中国爆发新型冠状病毒,观众因疫情长时间居家隔离,线上娱乐需求增加,中广联合会电视制片委员会、演员委员会联合下发了《关于新冠疫情期间停止影视剧拍摄工作的通知》,暂停影视行业的常态化录制,（1）依托于常态化录制的电视综艺节目的生存空间受到威胁。在此情况下,电视综艺节目与网络媒介场景交叉与融合,共生出“云录制”综艺节目。这一尝试打破了传统电视综艺节目的录制空间和录制设备限制,与常态化录制的电视综艺节目的场景产生差异。本文以媒介情境论为视角,以在电视媒介平台播出的“云录制”节目的场景为研究对象,运用文献分析法和案例分析法,考察“云录制”综艺节目场景的技术建构、类型搭建、特征呈现、叙事特征与功能展现,以期探索“云录制”综艺节目场景的特殊之处。研究发现“云录制”综艺节目的场景在五种技术力量承载之下,搭建出vlog分享式、视频连线式、受众想象式的虚拟场景;家庭录制、演播厅录制、虚实结合的“云互动”、固定+移动的家庭观看的物理实体场景。使节目场景出现具有移动性、多元连接性和社交性特征;利用戏谑式、独白式、日常生活的叙事话语和不定式、个性、可拆分单点的叙事视角,构建出开放、松散、线性+非线性融合的叙事结构,衍生出陪伴型、部落型、依恋型的新型社会关系,使受众在丰富的信息体验中缓解焦虑、释放情感。最后,本文探讨了“云录制”综艺节目场景背后的反思与启示,希望以此对电视综艺节目的未来发展提供一些参考。
李姣[2]（2021）在《我国博物馆藏品利用效率研究》文中提出藏品是博物馆的核心,是博物馆的立馆之本。藏品利用在博物馆的工作中占有举足轻重的地位,是藏品保护与研究成果的体现,是实现博物馆文化价值和核心功能的途径。藏品资源丰富、文化需求高与藏品利用效率低,形成强烈反差,成为目前博物馆发挥效能的瓶颈,提高博物馆藏品利用效率是我国时代需求和历史必然。藏品利用的核心是实现藏品价值,实现的途径是具体利用方式。以国内外对文化遗产价值的论述为基础,从博物馆的功能出发,藏品价值可分为本体价值,这是价值的本源和基础,以及情感价值和发展价值,这二者是附延伸价值,并且笔者对具体利用方式进行逐一阐述。展出率是博物馆藏品利用最直观的体现,笔者通过随机搜集的670展览数据和数学建模手段,估算了2009-2018年各级别博物馆、各类型博物馆的展出率,显示全国平均展出率10.27%左右,且近十年展出率呈下降趋势。通过采用Lasso回归、Logistics回归、Spearman和Pearson的统计学方法,笔者结合《中国文化文物统计年鉴》公布的博物馆相关数据,得出面积、人员、经费是影响博物馆展览数量最相关的因素。定量分析与定性分析相结合才能更加清晰地审视我国博物馆藏品利用效率的基本情况,我国博物馆藏品利用效率低表现在广度、深度、频率和真实性问题四个方面,其原因表现在内部和外部两个方面。但是在现有条件下,我们无法立即解决存在的问题和消除造成藏品利用效率低的因素,本文以国际视野、科学视角和技术层面探讨提高藏品利用效率的策略。笔者从藏品本体、场地方面、延伸利用方面及藏品利用保障措施介绍国外博物馆的有益经验,在有限的人力、物力、场地等情况下,为化解我国博物馆藏品利用中面临的问题提供参考。在信息时代,我们应加强博物馆与科技的深度融合。本文以“智慧”理念为指导,以人工智能为手段,探讨目前智慧博物馆和AI博物馆在藏品利用的实践应用,并以个案探索人工智能技术在博物馆导览、图像采集、藏品修复中的设计,实现提高藏品利用效率、拓展藏品利用手段、深化藏品利用领域,并不断提升“人—藏品—数据—机”互动性。新时代,博物馆应构建智慧型藏品利用模式,为大众提供智能化的藏品研究、展示、传播。但是博物馆藏品利用工作的核心是对藏品蕴含价值的挖掘与传承,这一点并不会、也不能因“智慧”而改变,我们应以现代科学技术为手段,最终以价值传承为目的,去推动我国的藏品利用改革之路,让藏品活起来。
魏兵[3]（2021）在《西方传播政治经济学电视理论研究》文中指出在西方媒介理论的学术版图中,传播政治经济学是从社会宏观层面批判性地研究西方政治与经济权力控制媒体等问题的研究思路与路径方法。从西方传播政治经济学的视角看,电视媒体不仅是一种大众传媒,而且是经济生产与文化生产的结合体。研究电视媒体需要关注电视的产业结构、生产关系、广播电视体制和全球传播秩序等社会性与机制性问题。所以,西方传播政治经济学力主采取社会整体的宏观视野,考察包括电视在内的大众传播媒介的政治、经济与文化功能。整体而言,西方传播政治经济学电视研究的相关概念、观点与理论是以马克思主义政治经济学为学术母体,着重研究电视等大众媒体的传播机制。作为一种学术研究路径,它尤其关注电视媒体在西方资本主义社会中的经济结构和市场运行过程。该研究主张,由于资本主义社会的资本逐利性,作为一种文化工业的电视媒体,不仅受到资本与政治等权力的制约,而且成为控制大众意识形态和实施国际文化霸权的工具,呈现出复杂而消极的文化生产局面。深入透彻地了解西方广播电视机制的理论成果,既可以掌握西方传播政治经济学的研究方法与分析模式,又能进一步认识西方发达资本主义国家广播电视体制机制的缺陷与问题,从而更深层次地理解我国社会主义文化事业与文化产业的制度性优势。本论文以西方传播政治经济学领域的电视理论为研究对象,通过厘清其学术渊源、研究背景、主要学者、核心观点与理论,进而阐述并评析西方传播政治经济学就西方发达资本主义国家电视媒体权力控制问题的电视理论研究特点。在此基础上,结合我国电视理论研究和电视产业发展的现状,以学术探讨和理论镜鉴的态度拓展我国电视理论研究的视角,为我国电视的管理实践、艺术创作、产业发展与对外传播汲取理论经验与发展启示。因此,本文围绕西方传播政治经济学电视理论研究的焦点问题,分七个章节进行论述:第一部分概述研究对象的基本情况,分别就西方传播政治经济学电视理论的生成语境和学者群体等展开论述,以期描摹出该领域电视理论的整体特点。第一章为西方传播政治经济学电视理论研究的生成语境,重点探究西方传播政治经济学电视理论研究的思想渊源、学术借鉴和西方媒介的发展背景与机制等。第二章是对西方传播政治经济学电视理论研究领域主要学者的概说与评述,通过梳理西方传播政治经济学在发展过程中在北美与欧洲两大地区集中的核心学者,阐述西方传播政治经济学电视理论研究领域的学者集群、学术承继、重要电视理论与观点概况、主要着作和学术地位等,进而为探讨该领域电视理论研究的核心议题与理论价值做出相应的学理性准备。第二部分是本文的重点内容,即以电视媒体的政治经济权力控制问题展开三个方面的思考与研究,即经济宰制观、意识形态操控观和国际文化霸权批判观。第三章主要探究西方传播政治经济学电视理论的研究起点,即经济控制下电视媒体的商品属性。通过对受众商品论、文化生产的双重意义、电视内部的隐形审查机制和资本主义商业媒体的逐利性原则等观点与理论的探讨与研究,提炼该研究领域对资本控制大众媒体的批判性观点。第四章的主要内容围绕着西方传播政治经济学者就电视等大众媒体的思想控制议题提出的如“思想管理者”、“文化有限公司”、“媒体操控”、“宣传模型”等概念,或对电视文化商品公共属性的反思性观点等相关理论研究成果,进行分析与论述,指出该研究领域着力批判西方电视媒体的思想控制机制的研究逻辑与理论特点。第五章将视点转向该领域的国际电视媒体传播研究,通过整合该领域对电视的国际传播议题等相关观点,分别就其提出的“媒体依附论”、“文化帝国主义”和国际传播单向流动等文化霸权观点与理论展开论述与探讨。第三部分是本文的总结性内容,即第六章西方传播政治经济学电视理论的特点和第七章西方传播政治经济学电视理论对我国的启示。第六章旨在以理性客观的态度看待该领域的分析框架和批判焦点等研究价值,指出问题与偏颇。第七章以谨慎而镜鉴的态度,考量并发掘西方传播政治经济学的电视研究对中国的电视理论建设和中国电视产业发展所具有的借鉴意义。本文将综合运用文献研究法、跨学科研究法、个案分析法和交叉研究法等阐述相关论点,厘清西方传播政治经济学电视理论的核心学者、研究方法、理论特点和重要议题等,探讨其对我国电视研究与产业的理论价值。
赵子夜[4]（2021）在《新中国成立初期中国共产党对传统文艺的改造研究（1949-1956）》文中提出中华民族历来是勤劳勇敢的民族,有着悠久的历史和灿烂的文化,同时积淀出无数优秀的文学艺术遗产。但在数千年的封建思想浸染下,传统的文学、戏剧、美术、音乐、舞蹈等文艺作品在其内容上均不可避免的存在着暴力、愚昧、迷信、色情等诸多封建落后因素。这些封建落后的思想异质同马克思主义理论指导下的新中国及社会主义的意识形态是完全疏离的,必然要受到整饬与改造,使其纳入社会主义文化建设的轨道,重塑民族国家理想,巩固新生人民政权。随着第一次文学艺术工作者代表大会的召开和新的文艺机构团体的建立,新中国成立后中国共产党领导的传统文艺改造运动逐渐拉开帷幕。期间,中国共产党相继从“改制”“改人”“改剧”三个方面,分别对传统文艺的体制、艺人、内容进行由内而外,自上而下的彻底改造。虽然在改造过程中也产生一定的问题,但总的来说,通过传统文艺的改造最终确立了马克思主义在文艺领域的指导地位,推动了传统文艺的发展繁荣,建立了社会主义的意识形态,同时也进一步明晰了文艺发展的客观规律,理清了文艺与政治的辩证关系,坚定了“双百”方针的正确引导。论文以马克思主义文艺理论为指导,在毛泽东等中共领导人文艺思想的基础上,运用党史学、艺术学、文学等知识,通过文献分析法、系统分析法、交叉研究法等方法,对新中国成立初期中国共产党改造传统文艺的背景、步骤、措施、作用、问题等进行综合研究,以总结这一时期中国共产党文艺工作的经验和教训,探索中国共产党文艺工作的历史规律,为当下文艺工作的开展提供指导和借鉴。具体来看,论文共分为七章:第一章为绪论部分。主要介绍选题的背景、国内外学者关于新中国成立初期中国共产党对传统文艺进行改造的研究现状、论文的研究思路及及研究方法、论文的创新之处与不足之处,同时对论文中所涉及的一些特定名词进行具体阐释。第二章为中国共产党对传统文艺进行改造的背景。该部分首先从马克思恩格斯的文艺理论、列宁的文艺理论和毛泽东等中共领导人的文艺理论三方面分别进行归纳分析,剖析中国共产党改造传统文艺的理论基础;随后对苏区时期和延安时期文艺改造的历史实践进行总结回溯,总结中国共产党改造传统文艺的实践经验;最后则对新中国成立初期文艺改造的现实缘由进行系统分析,包括推进文艺现代转型、整饬伦理道德观念、重塑民族国家理想、巩固新生人民政权等等。第三章为中国共产党对传统文艺进行改造的准备。该部分主要对建国前夕中国共产党为破旧立新,全面改造传统文艺所进行的铺垫工作进行系统地梳理与解构,包括对旧文艺机构的接管与改造、对传统文艺理论的改造与利用、第一次文艺工作者代表大会的召开、中国共产党所领导的文艺改造机构和团体的建立。第四章为中国共产党对传统文艺改造方针政策的出台及贯彻。该部分为本文的核心部分。首先对这一时期决定传统文艺改造方针政策的第一届全国戏曲工作会议、“五五指示”及文艺整风运动这三个重要节点进行梳理分析,从宏观上描绘出中国共产党对传统文艺的改造路线。随后从“改制”“改人”“改剧”三个方面对中国共产党文艺改造的具体措施进行系统阐释解构,如从改革文艺管理体制、改革团体组织体制、改革团体管理体制三个层面对传统文艺体制进行彻底的变革;从思想改造、技能改造、形象改造三个层面实现传统艺人到文艺工作者的蜕变;最后从查禁反动有害的旧文艺、整理改造传统文艺和创作社会主义新文艺三个方面实现对传统文艺内容的改造与利用。第五章为中国共产党对传统文艺改造的继续推进。该部分承接第四章,主要对“双百”方针提出后中国共产党对传统文艺改造的嬗变进行解构研究。其中,首先介绍“双百”方针的形成、出台,客观评价“双百”方针对传统文艺改造的影响。之后从传统文学、传统戏剧、传统美术、传统音乐四个方面分别阐述“双百”方针后中国共产党对传统文艺改造的继续推进。第六章为中国共产党对传统文艺进行改造的成果及经验。该部分首先系统梳理中国共产党对传统文艺改造所取得的成果,并对传统文艺改造过程中的经验进行提炼总结。借此进一步明确今后文艺的思想必须坚持马克思主义的指导,文艺的发展必须坚持中国共产党的领导,文艺的导向必须坚持以人民群众为中心,文艺的繁荣必须坚持继承与创新的统一。第七章为中国共产党对传统文艺进行改造的问题及反思。该部分对传统文艺改造过程中出现的问题进行深入分析,对文艺改造中的教训进行深度反思,为当下及今后中国共产党文艺发展的路线政策提供借鉴参考。
王盈琪[5]（2020）在《东北解放区文化研究》文中研究指明文化是一定的经济和政治在观念形态上的反映。本文在研究过程中,立足于学术界对于文化概念的界定,同时将其与解放战争时期的历史发展结合起来,从狭义文化的角度对东北解放区文化进行系统的研究。从文化结构角度分析,本文在文化的具体分类上采取了物质文化、制度文化和精神文化的标准。具体而言,包括东北解放区的现代科学技术、军事工业、卫生医疗、政治制度文化、军事制度文化以及艺术、音乐、戏剧、文学、新闻出版以及教育等文化现象。本文在研究过程中,首先分析了东北解放区文化形成及发展的理论基础,继而总结了东北解放区文化形成及发展的背景,为东北解放区文化的研究奠定了基础。在此基础之上,本文重点阐述了东北解放区文化的内容,在史实梳理的基础之上进行归纳。最后论述东北解放区文化的特征、作用与经验,得出东北解放区文化发展对于新时代文化的重要启示,体现历史为现实服务的作用,真正发挥“以史为鉴”的作用。本文从五个方面对东北解放区文化进行深入阐释:第一部分,绪论,包括对选题背景、选题意义、研究综述及创新点等方面的阐释,进一步明确了文化的概念界定、选题的意义与价值,对东北解放区文化的文献综述以及研究现状的分析,是本文研究的重要基础。第二部分,深入细致地分析了东北解放区文化形成及发展的理论基础。马克思、恩格斯、列宁等人对文化提出了基本的观点。在中国革命发展过程中,文化发展始终贯穿于社会发展的始终,以毛泽东为代表的中国共产党领导集体非常重视文化,提出了比较完善的文化观点。在此基础之上,总结分析了马克思主义文化思想对于本文的文化指导意义。第三部分,主要对东北解放区文化发展的背景进行了论述,分别从自然地理环境、历史背景、现实基础三个方面展开。东北解放区的气候条件和地理环境与文化发展密切相关。中国共产党在抗战时期的文化、日本殖民者对东北地区的奴化教育以及光复前后东北人民的正统思想是东北解放区文化形成及发展重要的历史背景。另外,东北解放战争的进程以及东北解放区同时进行的政治建设和经济建设等是东北解放区文化发展的现实基础。第四部分,以物质文化、制度文化和精神文化为分类标准,对东北解放区文化的内容进行分析,这一部分是本文的核心内容。东北解放区的物质文化主要包括科学技术、军事工业以及卫生医疗的发展。东北解放区的制度文化主要表现为政治制度文化和军事制度文化。东北解放区的精神文化包括创作出的丰富多样的文艺作品,新闻广播事业的蓬勃发展,采取措施积极推进各类教育事业的发展与完善等方面。第五部分,总结了东北解放区文化的特征、作用与启示。爱国性是东北解放区文化的最重要的特征,同时体现了地域性、多样性以及时效性。随着东北解放区的文化的发展,彰显了民族精神,中国共产党的形象得以塑造,同时促进了东北解放区军事实力、经济建设、红色文化的发展,促进了东北地区的社会进步。纵观东北解放区文化发展,能够得到基本的启示,文化发展必须要加强党的领导,必须为人民群众服务,为经济和政治建设服务,必须坚持文化自信,必须要体现时代性和针对性。综上所述,东北解放区的文化发展坚持中国共产党的领导,坚持以人民为主,一切为人民服务,代表了无产阶级文化发展的方向,这是中国共产党领导之下的文化与旧社会文化工作的本质区别。东北解放区文化具有重要的意义与价值,也具有重要启示意义,必将对新时代的文化建设起到重要的推动作用。
苏日娜[6]（2020）在《内蒙古马文化产业发展研究》文中指出蒙古族文明离不开蒙古马的存在。内蒙古自治区特色文化是草原文化,草原文化的核心就是“蒙古族马文化”,蒙古马是草原文明的标志性元素。文化产业的发展需要文化资源的有效利用,如果不深入挖掘宣传文化内涵,文化产业的传播就缺少生命力和活力。许多民族地区有着丰富的文化资源,但是难以有效利用文化资源发展成文化产业。内蒙古马文化资源作为一个文化元素有着巨大的发展潜力,运用马文化资源形成马文化产业是提高区域内文化产业发展的有效途径。当前,国外的马文化产业发展较为成熟,国内的马匹数量开始减少,马的利用价值开始下降,马产业面临着转型的困境,国内开始大力发展马文化产业。在此背景下,本文以历史的角度梳理了蒙古族马文化的缘起脉络和蒙古人与蒙古马彼此的影响,强调了马文化资源对蒙古人的重要意义。通过马文化资源和马文化产业之间的关系进行研究,并以蒙古马文化资源丰富、马文化竞争优势极为凸显的内蒙古自治区为中心,阐述了内蒙古马文化产业的形成。马文化产业属于文化产业,所以在文化产业的框架内分析马文化产业的细分行业,探讨了内蒙古马文化产业发展的现状和特点。马文化产业具有符号经济性,“蒙古马”成为一种符号带动消费,同时马文化产业内部产业链长、产业外部产业联动效应显着,是一个具有庞大体系的文化产业,目前也初具规模。那么马文化产业到底值不值得发展?应该如何去发展呢?发展又会面临着怎样的问题?对此,本文通过构建竞争力模型来评价当前内蒙古马文化产业的影响因素、产业内部结构及内蒙古区域内马文化产业的发展,得出的结论为内蒙古马文化产业值得发展,对于广、散、杂的内蒙古马文化产业应多以马文化产业园区集群式的发展获得更高的经济效益,内蒙古各盟市也应该借鉴锡林郭勒马文化产业发展模式同时要结合地区的文化资源情况发展马文化产业,突出马文化内涵,另外要通过有效供给与需求激发市场活力,政府加大政策扶持,促进马文化产业发展。
黄丽娜[7]（2020）在《内容视角下湖南卫视综艺节目的发展与创新（1997-2019）》文中研究说明二十世纪末,在全国电视综艺节目迅速发展的情况下,湖南卫视顺应潮流、勇于创新,打造出品牌综艺节目,在众多省级卫视中脱颖而出。面对日益激烈的竞争环境,湖南卫视又根据自身资源,发挥既有优势,逐步摸索出“快乐中国”的品牌定位。在此基础上,湖南卫视将优质综艺的内容创作为努力的关键点,经过二十二年的发展,其在综艺节目理念、形态和创作层面的内容开发上有着独到的思路和丰富的市场经验。其中,国家政策的贯彻、市场经济的要求、文化环境的熏陶和受众需求的助推都为湖南卫视综艺节目的开发提供了条件。从湖南卫视上星到目前为止,其综艺节目的内容经历了游艺类、选秀类、教化类、真人秀、观察类综艺时期的艰难探索。在综艺节目内容的开发过程中,湖南卫视取得了相当亮眼的成绩。其综艺节在内容上的创新主要以三个层面为主,首先是理念层面注重与受众的平等对话,在选材、嘉宾和交流上进行了创新;其次在形态层面上注重节目类型的延伸与多元挖掘,比如倾向慢综艺、竞技类节目的娱乐化、情感与代际话题的强化、烟火气息与人文气息的凸显等;最后在创作层面上注重呈现方式的极致与升华,在艺术加工、舞台空间、情景设置、拍摄手法、叙事视角上进行了创新。湖南卫视“快乐中国”的频道定位和其在综艺节目上的创新产生了巨大的效益。它不仅创造了令人惊叹的收视奇迹,受到了观众的高度好评,并且也带来了良好的商业效应和社会效应。通过湖南卫视综艺节目内容的创新和成效,可以得出当下其巩固王牌综艺、注意星素配比、关切热点、强化艺术竞技、融合本土文化等的研发思路。在未来,湖南卫视在综艺节目内容的开发方面,应该会在深圈层、小成本、大情怀、正能量、强融合上下功夫。
曾雅婧[8]（2020）在《民国时期开洛电台研究》文中指出上世纪20年代末期,随着无线电技术的传入,中国境内的广播电台也开始出现。本文以早期外商广播电台中存在时间最长、影响力最大的广播电台——开洛电台作为研究对象,结合社会背景分析其成功原因,并重点探析开洛电台的内容生产与运营策略。开洛电台的办台历程经历了初创、探索、鼎盛和衰落四个时期。它的成功与其所处的社会客观环境具有极为密切关系,北洋政府广播管理政策的放宽、开洛电台在当时无线电广播行业中所占的优势地位以及社会大众对无线电广播认识的深化等客观因素,都为其发展兴盛提供了条件。相较于同时期的其他外商广播电台,开洛电台具有独特的内容生产与经营策略。内容生产方面,整体特点是针对上海“本土化”的策略;消闲娱乐类节目注重中西方内容兼收并蓄;知识教育类节目在提高听众的文化素养的同时,传达了如平等、开放、自由的现代思想观念。在经营策略方面,开洛电台注重经费上的开源节流;与其他媒介和社会组织达成深度合作关系,完成了广播与其它媒介“融合”的初探;并以风格独特的广告宣传活动来扩大自身影响力。开洛电台的影响与意义在于,首先,它促进了北洋政府广播管理政策的革新,并为国人自办广播积累了人才,推动了我国广播事业的发展;其次,它首次实现了沪剧这一上海地方剧种与广播电台的联姻,促进了其发展与转型;最后,开洛电台在客观上促进了上海兼收并蓄、异质多元的城市文化气质的形成。
高咪[9]（2020）在《媒介生态学视角下Vlog的传播现状研究 ——以B站为例》文中进行了进一步梳理社会的进步无法离开技术的发展,网络技术的发展加速媒介变迁的过程,媒介融合的脚步同样加快,一批新的互联网产品应运而生,视频类型也逐步多样化,Vlog便是其中之一。作为一种舶来品的Vlog在进入中国的发展初期,其制作者大多数为一些留学生,这与Vlog的背景密不可分,但随着它逐渐步入人们视野,越来越多的国产优质Vlog应运而生,本文便是基于这样一种背景,以哔哩哔哩弹幕视频网站上的Vlog为例,对国内该类型的视频的传播现状做了一些总结与分析。文章所运用的“媒介生态学”理论,是将媒介看作生物学上的生物圈,将各类媒介产品看作是其中生存的生物,我国学者对于媒介的生态的研究是将“媒介生态”这一概念与目前的媒介传播环境中实际存在的问题相联系。更多的侧重媒介的内生态研究。文章便是运用这样一种研究方法探寻Vlog在整个媒介生态中的位置、发展情况、存在的问题以及发展建议,旨在从一种新的角度研究这样一种具有发展潜质的视频类型,以此推动Vlog的平稳发展。首先对Vlog做了意义上的界定,阐述了其生态位位置与传播现状;然后从其传播所处的外生态环境和内生态环境以及环境对Vlog传播带来的影响作出梳理与解释;后对其传播现状存在的一些问题用“符号生态论”的角度作出分析;然后对其作出了合理建议与规划。本文重点是Vlog传播的生态环境对其造成的影响和它自身发展过程中的隐忧分析。
沈琪[10]（2020）在《县级融媒体中心建设的实践与探索 ——以甘肃省庆城县电视台为例》文中认为本研究基于媒体融合理论,选取位于西部贫困地区且媒介力量薄弱的甘肃省庆城县作为个案研究对象,通过为期三个月的参与式观察深入到庆城县融媒体中心建设的实践与探索中,结合深度访谈法对庆城县融媒体中心的领导阶层和内部工作人员进行访谈,在实际参与调查和真实记录访谈中试图呈现出一个贫困地区的县级媒体是如何克服困难建立起融媒体中心并维持平台稳定运营的完整个案。本研究首先从传统媒体运行机制、贫困地区资金技术限制、基层媒体传播力覆盖范围这三个方面分析了庆城县传统电视台发展面临的困境和进行融媒体转型的迫切需求。其次探讨了基层主流媒体与其他商业媒体相比所具备的融媒体转型优势,并对庆城县建立起融媒体中心所做的具体改革举措进行分析。最后对庆城县融媒体中心平台的实际运营情况和融媒产品输出情况做详细的探讨,研究其融媒平台在有效运营策略制定下取得的良好传播效果,并提出了庆城县融媒体中心平台在运营后期所出现的问题,针对出这些问题分析其原因并提出解决对策,希望为其他地区尤其是欠发达地区县级融媒体中心建设的实践与探索提供一个具有价值的案例。研究发现,在国家政策和媒体融合趋势的推动下县级融媒体中心建设迎来发展机遇,全国多地已经完成县级融媒体中心的挂牌成立,但县级融媒体平台在后期运营中也出现了优质原创内容缺乏、盈利能力不足、平台多而不精等问题。对此研究认为在政策的红利期过后,县级融媒体平台想要获得良好运营达到市场检验的标准还需要不断提升自身造血能力,做强品牌化,通过流量和变现获得持久发展力。
二、国外广播节目交流形态之我见（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、国外广播节目交流形态之我见（论文提纲范文）
（1）“云录制”综艺节目的场景研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景 |
| 第二节 研究意义 |
| 一、学术意义 |
| 二、现实意义 |
| 第三节 文献综述 |
| 一、“云录制”综艺节目的概念界定 |
| 二、关于“云录制”综艺节目的研究现状 |
| 三、关于“场景”的研究现状 |
| 第四节 研究方法和创新点 |
| 一、研究方法 |
| (一)文献分析法 |
| (二)案例分析法 |
| 二、创新点 |
| 第一章 背景:移动互联网与疫情催生“云录制”综艺节目 |
| 第一节 移动互联时代下电视综艺节目媒介场景的转变 |
| 一、移动互联网的媒介特征 |
| (一)便携性与移动性 |
| (二)延伸性与连接性 |
| (三)交互性与社交性 |
| (四)融合性与开放性 |
| (五)定位性与私密性 |
| (六)碎片化与场景化 |
| 二、电视综艺节目媒介场景的转变 |
| (一)台网联动场景迁移 |
| (二)联合制作场景接入 |
| (三)跨屏互动场景融合 |
| 第二节 新型冠状病毒肺炎背景下诞生综艺节目的新场景 |
| 一、疫情暂停常态化录制的契机与受众宅家观剧的新需求 |
| 二、交叉与融合:“云录制”综艺节目的新场景 |
| 第二章 基础:“云录制”综艺节目场景的技术构建 |
| 第一节 场景五力的技术支撑 |
| 第二节 场景五力在“云录制”综艺节目中的应用 |
| 一、场景录制——移动设备 |
| 二、场景连接——社交媒体 |
| 三、场景洞察——大数据 |
| 四、场景感知——传感器 |
| 五、场景适配——定位系统 |
| 第三章 特征:“云录制”综艺节目场景的类型及特点 |
| 第一节 虚拟与实体:“云录制”综艺节目场景的类型 |
| 一、虚拟场景 |
| (一)视频连线式虚拟会谈场景 |
| (二)vlog分享式虚拟社交场景 |
| (三)受众想象式虚拟观看场景 |
| 二、物理实体场景 |
| (一)后台前置的家庭录制场景 |
| (二)线上+线下的演播厅录制场景 |
| (三)固定+移动的家庭观看场景 |
| (四)虚实融合的“云互动”场景 |
| 第二节 多元、移动、社交:“云录制”综艺节目场景的特点 |
| 一、多元连接性 |
| 二、融入性 |
| 三、移动性 |
| 四、社交性 |
| 五、垂直性 |
| 六、私密性 |
| 七、小屏化 |
| 第四章 呈现:“云录制”综艺节目的场景叙事 |
| 第一节 松散、线性+非线性的节目场景叙事结构 |
| 一、松散的叙事结构——虚实融合的“云互动”场景 |
| (一)叙事主题多元话轮转换快速 |
| (二)节目文本扩容延伸二次叙事 |
| 二、线性单线结构——视频连线式虚拟会谈场景 |
| 三、对位式复调的非线性结构——vlog分享式虚拟社交场景 |
| 第二节 不定式、固定式、可拆分单点的节目场景叙事视角 |
| 一、不定式内聚焦视角 |
| 二、固定式内聚焦视角 |
| 三、可拆分单点叙事视角 |
| 第三节 戏谑式、独白式、日常生活式的节目场景叙事话语 |
| 一、戏谑式话语 |
| 二、独白式话语 |
| 三、日常生活话语 |
| 第五章 服务:“云录制”综艺节目场景的功能 |
| 第一节 传递丰富用户体验感的信息 |
| 一、传递个性化服务信息 |
| (一)传递视频社交服务信息——vlog分享式虚拟社交场景 |
| (二)传递即时通讯服务信息——视频连线式虚拟会谈场景 |
| (三)传递虚拟社区服务信息——虚实融合的“云互动”场景 |
| 二、传递沉浸式交互信息 |
| (一)传递感官共振的交互信息——虚拟场景 |
| (二)传递在场参与的交互信息——物理实体场景 |
| 第二节 “云录制”综艺节目的新场景构建新的社会关系 |
| 一、陪伴型社会关系 |
| (一)脱域陪伴型社会关系——虚拟场景 |
| (二)嵌入陪伴型社会关系——物理实体场景 |
| 二、松散的部落关系 |
| (一)兴趣型虚拟部落关系——虚拟场景 |
| (二)虚实交织的异质性部落关系——物理实体场景 |
| 三、依恋型类社会关系 |
| (一)静态的依恋型类社会关系——虚拟场景 |
| (二)动态的依恋型类社会关系——物理实体场景 |
| 第三节 缓解社会焦虑,进行情感抚慰 |
| 第六章 影响:“云录制”综艺节目场景背后的反思与启示 |
| 第一节 审美性缺失:非专业化拍摄的粗制乱造 |
| 第二节 泛生活化转向:导致隐私过度暴露 |
| 第三节 融媒体的发展空间:场景的个性适配 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 在校期间的科研成果 |
（2）我国博物馆藏品利用效率研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 缩略语对照表 |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 相关概念与研究范围界定 |
| 1.1.1 藏品、展品、文物概念界定 |
| 1.1.2 研究范围 |
| 1.2 提高博物馆藏品利用效率的必要性与机遇 |
| 1.2.1 国家层面的文化服务需求 |
| 1.2.2 博物馆的自身发展需求 |
| 1.2.3 公众的精神文化需求 |
| 1.2.4 信息技术的发展 |
| 1.2.5 “智慧”理念的普及 |
| 1.3 国内外研究述评 |
| 1.3.1 国内研究概况 |
| 1.3.2 国外研究概述 |
| 1.3.3 小结 |
| 第二章 藏品利用——藏品价值的实现 |
| 2.1 藏品价值体系 |
| 2.1.1 国内相关价值体系论述 |
| 2.1.2 国外相关价值体系论述 |
| 2.1.3 博物馆功能与藏品利用的价值 |
| 2.2 本体价值利用 |
| 2.2.1 陈列展览 |
| 2.2.2 科学研究 |
| 2.2.3 文物复制、仿制 |
| 2.2.4 藏品着书出版 |
| 2.2.5 藏品外借——以广东省博物馆2017 年展览为例 |
| 2.3 情感价值利用 |
| 2.3.1 社会教育活动 |
| 2.3.2 文博类电视节目 |
| 2.3.3 新媒体传播 |
| 2.4 发展价值利用 |
| 2.4.1 数字化利用 |
| 2.4.2 文创产品开发 |
| 2.5 本章小结 |
| 第三章 我国博物馆藏品利用基本情况研究——以陈列展览为例 |
| 3.1 数据采集的基本情况 |
| 3.1.1 随机收集展览的基本情况 |
| 3.1.2 随机收集展览的主办博物馆基本情况 |
| 3.2 估算全国博物馆藏品展出率 |
| 3.2.1 建立估算全国博物馆藏品展出率的数学模型 |
| 3.2.2 收集展览的展品数量的正态性检验 |
| 3.2.3 根据数学模型估算全国博物馆藏品展出率 |
| 3.3 影响博物馆藏品展出相关因素的筛选建模和校正 |
| 3.4 影响博物馆藏品展出的相关因素分析 |
| 3.4.1 相关性分析的统计学方法 |
| 3.4.2 博物馆级别与藏品展出的相关性分析 |
| 3.4.3 博物馆类型与藏品展出的相关性分析 |
| 3.4.4 展览数量与客观因素的相关性分析 |
| 3.5 本章小结 |
| 第四章 我国博物馆藏品利用效率分析 |
| 4.1 藏品利用效率低的表现 |
| 4.1.1 广度问题 |
| 4.1.2 深度问题 |
| 4.1.3 频率问题 |
| 4.1.4 真实性问题——以《国家宝藏》节目为例 |
| 4.2 藏品利用效率低的内部原因 |
| 4.2.1 藏品研究不足 |
| 4.2.2 展览场地限制 |
| 4.2.3 利用方式单一 |
| 4.2.4 利用观念狭隘 |
| 4.2.5 藏品的同质化 |
| 4.2.6 专业人才缺乏 |
| 4.3 藏品利用效率低的外部原因 |
| 4.3.1 法规尚待完善 |
| 4.3.2 利用资金不足 |
| 4.3.3 缺少馆际交流 |
| 4.3.4 外界参与性低 |
| 4.4 本章小结 |
| 第五章 国外博物馆提高藏品利用效率的探索与实践 |
| 5.1 从藏品本体着手 |
| 5.1.1 Curator(策展人)制度 |
| 5.1.2 文物登录制度 |
| 5.1.3 重视科学研究 |
| 5.2 从场地方面着手 |
| 5.2.1 开放内部空间——库房 |
| 5.2.2 拓展展厅空间——高密度陈列方式 |
| 5.2.3 “藏品+”模式开发外部空间 |
| 5.3 从延伸利用着手 |
| 5.3.1 注重教育服务工作 |
| 5.3.2 藏品数字化工作 |
| 5.3.3 文创产品开发 |
| 5.4 藏品利用的保障措施 |
| 5.4.1 多渠道经费来源 |
| 5.4.2 建设志愿者队伍 |
| 5.5 本章小结 |
| 第六章 智慧理念下博物馆提高藏品利用效率方式分析 |
| 6.1 智慧理念下的博物馆 |
| 6.1.1 智慧博物馆起源 |
| 6.1.2 技术系统 |
| 6.1.3 智慧博物馆藏品利用的实践应用 |
| 6.2 人工智能时代的AI博物馆 |
| 6.2.1 人工智能概述 |
| 6.2.2 人工智能的发展政策与规划 |
| 6.2.3 目前AI在博物馆藏品利用中的应用 |
| 6.3 人工智能对博物馆藏品利用的影响 |
| 6.3.1 提高藏品利用效率 |
| 6.3.2 拓展藏品利用手段 |
| 6.3.3 深化藏品利用领域 |
| 6.3.4 提升智能化互动性 |
| 6.4 人工智能给博物馆藏品利用带来的机遇分析 |
| 6.4.1 国际趋势、国家战略是关键动力 |
| 6.4.2 促进博物馆事业发展是核心支撑 |
| 6.4.3 人工智能技术发展应用是外在推动因素 |
| 6.4.4 理论研究、学科融合是有利保证 |
| 6.5 本章小结 |
| 第七章 人工智能技术在藏品利用方面的个案探索 |
| 7.1 一种基于人工智能的自动导览装置在藏品利用中的设计 |
| 7.1.1 导览对于博物馆藏品的重要性 |
| 7.1.2 人工智能技术在博物馆导览中应用的必要性 |
| 7.1.3 自动导览装置的模块设计 |
| 7.1.4 自动导览装置的工作方法 |
| 7.2 一种基于VR技术的图像采集处理装置及其方法 |
| 7.2.1 技术背景 |
| 7.2.2 模块设计 |
| 7.2.3 图像存储模块的图像处理方法 |
| 7.2.4 具体工作流程 |
| 7.3 一种基于人工智能技术的非结构性破损壁画修复方法 |
| 7.3.1 研究背景 |
| 7.3.2 生成对抗网络算法的介绍 |
| 7.3.3 损失函数 |
| 7.3.4 修复壁画的结果 |
| 7.4 本章小结 |
| 结论与展望 |
| 一、主要结论 |
| 二、不足之处 |
| 参考文献 |
| 附表 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 攻读博士学位期间取得的科研成果 |
| 作者简介 |
（3）西方传播政治经济学电视理论研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 引言 |
| 第一节 选题缘由 |
| 第二节 文献综述 |
| 一、国外研究综述 |
| 二、国内研究综述 |
| 第三节 研究思路与方法 |
| 第一章 西方传播政治经济学电视理论的生成语境 |
| 第一节 西方传播政治经济学电视理论的思想渊源 |
| 一、学术母体:马克思主义的政治经济学 |
| (一)劳动价值论:劳动决定商品价值 |
| (二)社会结构观:有机整体的社会观念 |
| 二、理论来源:对资本主义媒介生产机制的批判意识 |
| (一)资本主义意识形态的批判理论 |
| (二)德国法兰克福学派对大众文化的批判 |
| 第二节 西方传播政治经济学电视理论的学术借鉴 |
| 一、加拿大多伦多学派的媒介技术批判观 |
| (一)传播偏向:媒介技术决定政权形式 |
| (二)知识垄断:特权阶层掌控文化权力 |
| 二、英国威斯敏斯特学派的媒介产业权力观 |
| 第三节 西方传播政治经济学电视理论的媒介环境 |
| 一、政治经济变革下的媒介反思 |
| 二、西方电视发展的机制与模式 |
| (一)北美电视市场的商业竞争机制 |
| (二)欧洲电视产业的多元市场格局 |
| 第二章 西方传播政治经济学电视研究的学者集群 |
| 第一节 批判资本主义电视权力机制的北美学者 |
| 一、达拉斯·斯麦兹:传播政治经济学电视研究的开创者 |
| 二、赫伯特·席勒:经济权力关系控制电视文化的批判者 |
| 三、诺姆·乔姆斯基:美国主流媒体操纵意识形态的揭露者 |
| 四、罗伯特·麦克切斯尼:美国电视权力集中的批评者与建言人 |
| 五、文森特·莫斯可:西方传播政治经济学分析模式的归纳者 |
| 第二节 透视电视生产商业逻辑奥秘的欧洲学者 |
| 一、格雷厄姆·默多克:电视经济活动与文化生产的分析者 |
| 二、尼古拉斯·加汉姆:电视媒体文化生产系统的反思者 |
| 三、皮埃尔·布尔迪厄:电视内部审查机制的解魅者 |
| 四、阿曼德·马特拉:全球电视传播霸权的披露者 |
| 五、卡尔莱·诺登斯顿:国际电视单向流动的论证者 |
| 第三章 西方传播政治经济学电视理论的经济宰制观 |
| 第一节 对电视受众商品属性的探索 |
| 一、受众商品论:商业电视隐秘的生产逻辑 |
| (一)受众商品:观众是电视生产的商品形式 |
| (二)“免费午餐”:吸引观众注意力的电视节目 |
| (三)收视率商品:控制论意义的电视信息商品 |
| 二、受众商品论的理论意义与学术影响 |
| (一)开创政治经济学受众研究路径 |
| (二)激发后续理论探索与多元思辨 |
| 第二节 对电视双重生产机制的分析 |
| 一、整合集中:电视产业的结构性特征 |
| (一)电视产业化的结构集中方式 |
| (二)电视市场化的商业发展要素 |
| 二、意义生产:电视系统的文化价值 |
| (一)作为公共文化商品的电视 |
| (二)作为共享礼物的当代电视 |
| 第三节 对电视内部隐性审查机制的揭示 |
| 一、电视的符号暴力维护象征秩序 |
| 二、商业逻辑介越电视的文化生产 |
| 第四节 对电视逐利性原则的政治批判 |
| 一、“富媒体、穷民主”:垄断媒体的唯利是图与政治疏离 |
| (一)联合媒体的反民主性 |
| (二)联合媒体的聚集模式 |
| 二、“传播革命”:针对美国媒体发展危机的改革策略构想 |
| (一)“紧要关头”:美国媒体的转型关键 |
| (二)回归公共:媒体改革的理想召唤 |
| 第五节 小结 |
| 第四章 西方传播政治经济学电视理论的意识形态操控观 |
| 第一节 对私有媒体控制大众思想生产的批判 |
| 一、“思想管理者”:商业电视操控公众思想的工具本质 |
| (一)大众媒体管理思想制造的迷思 |
| (二)电视媒体操控意识形态的力量 |
| (三)媒体管理者的策略化信息传播 |
| (四)电视媒体制造的信息中立假象 |
| 二、“文化有限公司”:私有媒体掌握文化生产的垄断力 |
| (一)私有电视:文化工业的生产主体 |
| (二)“信息圈地”:私有媒体侵占公共空间 |
| 第二节 对美国主流媒体思想控制机制的揭露 |
| 一、“媒体操控”:伪民主政治的宣传工具 |
| (一)伪民主政治的媒体附庸 |
| (二)美国媒体控制大众心智 |
| 二、“宣传模型”:媒体制造共识的话语策略 |
| (一)“新闻过滤器”:媒体控制信息的层层伪装 |
| (二)“必要的幻象”:媒体有意策划的虚假现实 |
| 第三节 对电视文化商品公共性的反思 |
| 一、电视商品的意识形态属性 |
| 二、文化公共领域的电视商品 |
| 第四节 小结 |
| 第五章 西方传播政治经济学电视理论的国际文化霸权观 |
| 第一节 对国际间媒体依附关系成因的深掘 |
| 一、依附理论:揭示国际文化霸权的政治经济机制 |
| 二、媒体依附:经济权力驱动国际间的文化控制 |
| (一)垄断资本主义:国际间媒体依附的深层原因 |
| (二)“意识形态工业”:被控制的国家大文化产业 |
| 第二节 对全球电视传播失衡秩序的批判 |
| 一、世界体系理论:审视全球传播霸权结构的理论基础 |
| 二、文化帝国主义:剖析美国主导的跨国电视传播霸权 |
| (一)美国跨国公司构成国际传播权力主体 |
| (二)电视成为现代世界体系中的文化商品 |
| (三)美国迪士尼公司文化霸权的商业策略 |
| 第三节 电视全球传播的霸权表现与单向趋势 |
| 一、影像国际市场:政治经济的不平等格局 |
| (一)“地球城”:电子社会的依赖性国际传播 |
| (二)“传播的全球化”:资本推动的全球电视市场 |
| (三)“生命之火”:文化殖民意味的迪士尼产品 |
| 二、对国际电视传播单向流动趋势的调研 |
| 第四节 小结 |
| 第六章 西方传播政治经济学电视理论的研究特质 |
| 第一节 分析模式:西方媒体的政治经济维度批评 |
| 一、电视研究的商品视角 |
| 二、电视研究的产业剖析 |
| (一)传媒产业的横向集中 |
| (二)传媒产业的纵向整合 |
| (三)跨国经营与灵活合作 |
| 三、电视研究的权力批评 |
| 第二节 批判焦点:电视文化生产的权力钳制 |
| 一、聚焦政治经济控制的关键要素 |
| 二、警示权力集中的媒体垄断格局 |
| 第三节 理论局限:夸大媒体作用的强效果传播观 |
| 一、注重批判电视的工具性,相对忽视内容的文化蕴含 |
| 二、注重揭示电视的商品性,相对忽视受众的能动作用 |
| 三、注重分析传播的单向性,相对忽视民族文化自主性 |
| 第七章 西方传播政治经济学电视理论对中国的启示 |
| 第一节 对中国电视理论研究的路径启发 |
| 一、拓宽理论视野:拓宽中国电视传播理论研究的学术路径 |
| 二、充实方法体系:提供中国电视文化产业研究的多元视角 |
| 三、切准问题之脉:探索中国电视文化发展研究的中心议题 |
| 第二节 对中国电视产业发展的镜鉴意义 |
| 一、强化电视的公益职能:以社会效益为取向,而非一味逐利 |
| 二、提升电视文化竞争力:以优质内容为核心,而非商业逻辑 |
| 三、增强国际文化传播力:以文化自信为底色,而非拿来主义 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间取得的学术成果 |
| 致谢 |
（4）新中国成立初期中国共产党对传统文艺的改造研究（1949-1956）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题背景与意义 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 选题意义 |
| 1.2 研究现状 |
| 1.2.1 国内研究现状 |
| 1.2.2 国外研究现状 |
| 1.3 研究思路与方法 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 研究创新与不足 |
| 1.4.1 创新之处 |
| 1.4.2 不足之处 |
| 1.5 基本概念界定 |
| 第2章 中国共产党对传统文艺进行改造的背景 |
| 2.1 中国共产党对传统文艺进行改造的理论基础 |
| 2.1.1 马克思、恩格斯的文艺理论 |
| 2.1.2 列宁的文艺理论 |
| 2.1.3 毛泽东等中共领导人的文艺理论 |
| 2.2 中国共产党对传统文艺进行改造的实践经验 |
| 2.2.1 苏区时期的文艺改造 |
| 2.2.2 延安时期的文艺改造 |
| 2.3 中国共产党对传统文艺进行改造的现实缘由 |
| 2.3.1 协调继承发展,推进文艺现代转型 |
| 2.3.2 培育文化认同,整饬伦理道德观念 |
| 2.3.3 建立人民主体,重塑民族国家理想 |
| 2.3.4 强化宣传机制,巩固新生人民政权 |
| 第3章 中国共产党对传统文艺进行改造的准备 |
| 3.1 中国共产党对旧文艺机构及传统文艺理论的改造 |
| 3.1.1 中国共产党对旧文艺机构的改造 |
| 3.1.2 中国共产党对传统文艺理论的改造 |
| 3.2 第一次文艺工作者代表大会的召开及影响 |
| 3.2.1 第一次文艺工作者代表大会的召开 |
| 3.2.2 第一次文艺工作者代表大会的影响 |
| 3.3 中国共产党领导的文艺改造机构和团体的建立 |
| 3.3.1 中央性文艺改造机构和团体的建立 |
| 3.3.2 地方性文艺改造机构和团体的建立 |
| 第4章 中国共产党传统文艺改造方针政策的出台及贯彻 |
| 4.1 中国共产党文艺改造方针政策的出台 |
| 4.1.1 改造的基本方向:第一届全国戏曲工作会议 |
| 4.1.2 改造的根本方针:“五五”指示 |
| 4.1.3 改造的思想纠偏:文艺整风 |
| 4.2 中国共产党对文艺体制的改造 |
| 4.2.1 改革文艺管理体制 |
| 4.2.2 改革团体组织体制 |
| 4.2.3 改革团体管理体制 |
| 4.3 中国共产党对传统艺人的改造 |
| 4.3.1 思想改造 |
| 4.3.2 技能改造 |
| 4.3.3 形象改造 |
| 4.4 中国共产党对传统文艺内容的改造 |
| 4.4.1 查禁反动有害旧文艺 |
| 4.4.2 整理改造传统文艺 |
| 4.4.3 创作社会主义新文艺 |
| 第5章 中国共产党对传统文艺改造的继续推进 |
| 5.1 “双百方针”的提出 |
| 5.1.1 “双百”方针的提出 |
| 5.1.2 “双百”方针的影响 |
| 5.2 “双百”方针后中国共产党对传统文艺改造的继续推进 |
| 5.2.1 改造传统文学的推进 |
| 5.2.2 改造传统戏剧的推进 |
| 5.2.3 改造传统美术的推进 |
| 5.2.4 改造传统音乐的推进 |
| 第6章 中国共产党对传统文艺进行改造的作用及经验 |
| 6.1 中国共产党对传统文艺进行改造的作用 |
| 6.1.1 确立社会主义的文艺体制 |
| 6.1.2 推动传统文艺的繁荣发展 |
| 6.1.3 建立社会主义的意识形态 |
| 6.2 中国共产党对传统文艺进行改造的经验 |
| 6.2.1 文艺的思想必须坚持马克思主义的指导 |
| 6.2.2 文艺的发展必须坚持中国共产党的领导 |
| 6.2.3 文艺的导向必须坚持以人民群众为中心 |
| 6.2.4 文艺的繁荣必须坚持继承与创新的统一 |
| 第7章 中国共产党对传统文艺进行改造的问题及启示 |
| 7.1 中国共产党对传统文艺进行改造的问题 |
| 7.1.1 文艺改造教条化 |
| 7.1.2 文艺论争政治化 |
| 7.2 中国共产党对传统文艺进行改造的启示 |
| 7.2.1 尊重文艺发展的客观规律 |
| 7.2.2 正确处理政治与文艺的关系 |
| 7.2.3 坚持“双百”方针的正确引导 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 作者简介及在学期间科研成果 |
| 致谢 |
（5）东北解放区文化研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题背景及意义 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 选题意义 |
| 1.2 文献综述及研究现状 |
| 1.2.1 文献综述 |
| 1.2.2 研究现状及评述 |
| 1.3 研究思路与方法 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 创新点与不足之处 |
| 1.4.1 创新点 |
| 1.4.2 不足之处 |
| 第2章 东北解放区文化的理论基础 |
| 2.1 马克思、恩格斯、列宁的文化理论 |
| 2.1.1 马克思、恩格斯主要文化观点 |
| 2.1.2 列宁主要文化观点 |
| 2.2 中国共产党领导人的文化理论 |
| 2.2.1 毛泽东主要文化观点 |
| 2.2.2 中共其他领导人主要文化观点 |
| 第3章 东北解放区文化产生的背景 |
| 3.1 东北解放区文化发展的自然条件 |
| 3.1.1 东北地区气候特点 |
| 3.1.2 东北地区地理环境 |
| 3.1.3 东北地区自然条件对文化的影响 |
| 3.2 东北解放区文化发展的历史背景 |
| 3.2.1 中共在抗日战争时期的文化建设 |
| 3.2.2 伪满洲国的奴化教育 |
| 3.2.3 光复前后东北人民的正统思想 |
| 3.3 东北解放区文化发展的现实基础 |
| 3.3.1 国共两党争夺东北 |
| 3.3.2 东北解放区建设 |
| 第4章 东北解放区文化的内容 |
| 4.1 东北解放区物质文化 |
| 4.1.1 科学技术 |
| 4.1.2 军事工业 |
| 4.1.3 卫生医疗 |
| 4.2 东北解放区制度文化 |
| 4.2.1 政治制度文化 |
| 4.2.2 军事制度文化 |
| 4.3 东北解放区精神文化 |
| 4.3.1 创作文艺作品 |
| 4.3.2 新闻与出版 |
| 4.3.3 发展教育 |
| 4.3.4 建设文化场馆 |
| 第5章 东北解放区文化的特征、作用与启示 |
| 5.1 东北解放区文化的特征 |
| 5.1.1 表达文化的爱国性 |
| 5.1.2 体现文化的阶级性 |
| 5.1.3 突出文化的地域性 |
| 5.1.4 反映文化的多样性 |
| 5.1.5 强调文化的时效性 |
| 5.2 东北解放区文化的作用 |
| 5.2.1 彰显了中华民族精神 |
| 5.2.2 塑造了中国共产党形象 |
| 5.2.3 提供了推进东北解放战争胜利进程的动力 |
| 5.2.4 促进了东北解放区经济建设的发展 |
| 5.2.5 促进了东北解放区社会进步 |
| 5.2.6 促进了东北解放区红色文化的发展 |
| 5.3 东北解放区文化的启示 |
| 5.3.1 文化事业必须要加强党的领导 |
| 5.3.2 文化必须为人民群众服务 |
| 5.3.3 文化必须为政治、经济建设服务 |
| 5.3.4 文化发展要坚持文化自信 |
| 5.3.5 文化发展要有时代性与针对性 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 作者简介 |
| 博士学习期间研究成果 |
| 致谢 |
（6）内蒙古马文化产业发展研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 导论 |
| 一、选题背景和意义 |
| 二、国内外相关文献综述 |
| 三、论文内容及研究方法 |
| 四、创新与不足之处 |
| 第一章 马文化与内蒙古马文化产业的形成 |
| 第一节 蒙古人的马文化 |
| 一、“马背民族”的缘起 |
| 二、蒙古族眼中的“马” |
| 三、“蒙古马”精神对蒙古族的影响 |
| 第二节 内蒙古马文化资源与马文化产业的关系 |
| 一、马的用途与功能 |
| 二、马文化资源的经济价值与马文化产品的精神价值 |
| 三、发展马文化产业有助于保护与传承马文化 |
| 第三节 内蒙古马文化资源与马文化产业形成 |
| 一、内蒙古马文化资源 |
| 二、精神文化需求与经济发展需求相统一 |
| 三、马文化产业形成 |
| 第二章 内蒙古马文化产业发展现状 |
| 第一节 内蒙古马文化产业发展背景 |
| 一、马文化产业环境分析 |
| 二、马文化产业结构分析 |
| 三、马文化细分产业发展现状 |
| 第二节 内蒙古马文化产业的发展特点 |
| 一、马文化产品具有符号经济的性质 |
| 二、马文化产业结构高度化 |
| 三、马文化产业和旅游业联动效应显着 |
| 第三节 内蒙古马文化资源在马文化产业中的运用案例 |
| 一、传承与保护并重:以歌舞演艺《千古马颂》为例 |
| 二、市场需求引领:以草原夏季“8·18赛马节”为例 |
| 三、政府规划推动:以蒙古族特色马文化小镇为例 |
| 第三章 基于竞争力模型对内蒙古马文化产业发展要素分析 |
| 第一节 内蒙古马文化产业竞争力评价体系构建 |
| 一、文化产业竞争力相关理论 |
| 二、内蒙古马文化产业竞争力决定要素的层次结构 |
| 三、内蒙古马文化产业竞争力的评价指标体系 |
| 第二节 马文化产业竞争力评价要素的量化处理 |
| 一、马文化产业生产要素 |
| 二、马文化产业企业战略、结构及竞争要素 |
| 三、马文化产业需求状况要素 |
| 四、马文化产业相关产业发展要素 |
| 五、马文化产业政府要素 |
| 第三节 基于层次分析法内蒙古马文化产业竞争力分析 |
| 一、基于层次分析法(AHP)内蒙古马文化产业竞争力评价 |
| 二、马文化产业竞争力各要素指标的衡量 |
| 三、马文化产业评价结果分析 |
| 第四章 内蒙古马文化产业发展的制约因素及发展思考 |
| 第一节 内蒙古马文化产业发展存在的问题 |
| 一、广而散的马文化产业结构存在着一定的发展制约性 |
| 二、马文化资源产业化缺乏内涵 |
| 三、马文化产业市场中的有效性供给与需求不足 |
| 四、政策与法规滞后于马文化产业发展 |
| 第二节 内蒙古马文化产业发展对策 |
| 一、促进马文化产业聚集发展优化资源配置 |
| 二、重视马文化精神实质创造新型马文化产业 |
| 三、依靠旅游供需激发马文化市场活力 |
| 四、进一步优化马文化产业政策体系 |
| 第三节 结论 |
| 一、内蒙古马文化产业实现经济文化双重效益 |
| 二、内蒙古马文化产业可能发展的趋势与进一步拓展的空间 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（7）内容视角下湖南卫视综艺节目的发展与创新（1997-2019）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 0.1 研究缘起及意义 |
| 0.1.1 研究缘起 |
| 0.1.2 研究意义 |
| 0.2 文献综述 |
| 0.2.1 电视综艺节目研究 |
| 0.2.2 湖南卫视发展研究 |
| 0.2.3 湖南卫视综艺节目研究 |
| 0.3 研究对象、内容、方法及创新之处 |
| 0.3.1 研究对象 |
| 0.3.2 研究内容 |
| 0.3.3 研究方法 |
| 0.3.4 创新之处 |
| 第1章 湖南卫视综艺节目的发展背景及历程 |
| 1.1 湖南卫视综艺节目的发展背景 |
| 1.1.1 国家政策的深入贯彻 |
| 1.1.2 市场经济的客观要求 |
| 1.1.3 文化环境的持续熏陶 |
| 1.1.4 受众需求的全面助推 |
| 1.2 湖南卫视综艺节目的发展历程 |
| 1.2.1 崭露头角的游艺类综艺时期:引领大众审美(1997-2003) |
| 1.2.2 全民参与的选秀类综艺时期:展现本我个性(2004-2007) |
| 1.2.3 全面聚焦的教化类综艺时期:重视寓教于乐(2008-2012) |
| 1.2.4 记录明星的真人秀综艺时期:凸显真实人格(2013-2017) |
| 1.2.5 星素结合的观察类综艺时期:回归情感本质(2018-2019) |
| 第2章 湖南卫视综艺节目内容的创新 |
| 2.1 理念层面:传播者与受众的平等对话 |
| 2.1.1 选材:单向输出到基于观众需求的个性化定制 |
| 2.1.2 嘉宾:精英化的弱化和平民化的盛行 |
| 2.1.3 交流:自上而下的信息传递到深度参与的双向反馈 |
| 2.2 形态层面:节目类型的延伸与多元挖掘 |
| 2.2.1 快综艺向慢综艺的倾斜 |
| 2.2.2 竞技比赛娱乐化的趋向 |
| 2.2.3 情感话题与代际关系的强化 |
| 2.2.4 烟火气息与人文气息的凸显 |
| 2.2.5 传统模式与新型元素的交融 |
| 2.3 创作层面:呈现方式的极致与升华 |
| 2.3.1 从传统到“网生代”的艺术加工 |
| 2.3.2 从室内到移动泛场景的舞台空间 |
| 2.3.3 从平缓到冲突与悬念的情境设置 |
| 2.3.4 从策划到自然纪实性的拍摄手法 |
| 2.3.5 从固定到流动的多重叙事视角 |
| 第3章 湖南卫视综艺节目的效果 |
| 3.1 湖南卫视综艺节目的收视效果 |
| 3.1.1 入围数量位居收视榜首 |
| 3.1.2 “综N代”延续收视热度 |
| 3.1.3 原创综艺成为收视黑马 |
| 3.1.4 真人秀节目占据收视主位 |
| 3.2 湖南卫视综艺节目的商业效果 |
| 3.2.1 可观的广告收入 |
| 3.2.2 成功的品牌延伸 |
| 3.3 湖南卫视综艺节目的社会效果 |
| 3.3.1 树立正面导向 |
| 3.3.2 强化品牌魅力 |
| 3.4 湖南卫视综艺节目的受众反馈效果 |
| 3.4.1 被调查对象的基本情况 |
| 3.4.2 偏好:倾向喜剧和生活体验类,品牌综艺赞誉度高 |
| 3.4.3 收获:带来娱乐消遣的满足,并有效促进知识增长 |
| 3.4.4 看法:总体评价呈满意倾向,认可强大嘉宾阵容 |
| 3.4.5 期待:多元和现实题材增多,将时事与娱乐相结合 |
| 第4章 湖南卫视综艺节目内容的研发思路与发展趋向 |
| 4.1 当下湖南卫视综艺节目内容的研发思路 |
| 4.1.1 巩固王牌综艺,混搭潮流培育新型节目 |
| 4.1.2 注重星素配比,多类外衣包裹情感内核 |
| 4.1.3 关切社会热点,思想交融培养价值观念 |
| 4.1.4 强化艺术竞技,科技应用辅助内容叙事 |
| 4.1.5 融合本土文化,生活体验唤醒人文关怀 |
| 4.2 湖南卫视综艺节目内容的发展趋向 |
| 4.2.1 深圈层:定位垂直领域的多元题材 |
| 4.2.2 小成本:避免只重场面的形式主义 |
| 4.2.3 大情怀:促进个体与集体的情感共鸣 |
| 4.2.4 正能量:倡导积极正面的主流价值观 |
| 4.2.5 强融合:实现深度互动的台网联动 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录 湖南卫视综艺节目受众评价调查问卷 |
| 个人简历、在校期间发表的学术论文和研究成果 |
（8）民国时期开洛电台研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一章 开洛电台开办的社会背景与发展历程 |
| 第一节 租界:外商电台生存的社会土壤 |
| 一、租界外商电台兴盛的社会背景 |
| 二、租界外商电台的勃兴 |
| 第二节 开洛电台的发展历程 |
| 一、初创时期(1924年4月-1924年7月) |
| 二、探索时期(1924年7月-1925年7月) |
| 三、鼎盛时期(1925年8月-1927年10月) |
| 四、衰落时期(1927年11月-1929年10月) |
| 第三节 开洛电台成功的客观原因 |
| 一、北洋政府管理政策放宽 |
| 二、行业竞争中的优势地位 |
| 三、社会大众对广播的接纳 |
| 第二章 开洛电台的节目内容特点 |
| 第一节 内容生产整体特点:采用“本土化”策略 |
| 一、满足上海听众需求的节目内容 |
| 二、呼应上海社会生活节奏的节目编排 |
| 第二节 消闲娱乐类节目:注重兼收并蓄 |
| 一、对现有娱乐形式的整合 |
| 二、对西方娱乐内容的扩充 |
| 第三节 知识教育类节目:助力现代化启蒙 |
| 一、对听众知识文化素养的提高 |
| 二、对听众现代思想观念的启蒙 |
| 第三章 开洛电台的经营策略分析 |
| 第一节 开源节流的电台经营 |
| 一、增加电台收入 |
| 二、减少经费支出 |
| 第二节 取长补短的合作举措 |
| 一、与报纸媒体的合作 |
| 二、与各类社会组织的合作 |
| 第三节 风格独特的广告宣传 |
| 一、中西合璧的广告风格特点 |
| 二、别出心裁的广告内容特点 |
| 第四章 开洛电台的影响与意义 |
| 第一节 推动我国广播事业的发展 |
| 一、推动政府无线电管理政策革新 |
| 二、催生无线电广播技术人才 |
| 第二节 促进沪剧艺术的发展 |
| 第三节 构建民国上海独特的都市文化 |
| 一、各国、各民族异质元素共谐 |
| 二、通俗与高雅并存 |
| 三、变革与守旧齐驱 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（9）媒介生态学视角下Vlog的传播现状研究 ——以B站为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究背景 |
| 一、媒介融合下的网络视频行业 |
| 二、逐步走入受众视野的Vlog |
| 第二节 相关研究综述 |
| 一、国外媒介生态学研究综述 |
| 二、国内媒介生态学研究综述 |
| 三、Vlog研究综述 |
| 第三节 研究问题与研究方法 |
| 第四节 研究目的与研究意义 |
| 第二章 基于媒介生态学的Vlog现状分析 |
| 第一节 核心概念的界定 |
| 一、媒介生态 |
| 二、Vlog的定义 |
| 第二节 Vlog的媒介生态位位置 |
| 一、媒介生态位概念 |
| 二、视频生态系统中Vlog的的时空位置 |
| 第三节 Vlog传播特性与功能 |
| 一、鲜明的创作者形象与作品风格 |
| 二、媒体联动式的多渠道推送与发布 |
| 第三章 基于B站发布的热门Vlog的外生态分析 |
| 第一节 政策生态 |
| 一、Vlog创作激励与央视媒体的带头引领 |
| 二、网络媒体的政策规定与制约 |
| 第二节 经济生态 |
| 一、经济发展与传播媒介更迭相得益彰 |
| 二、传媒产业对宏观经济的有力支撑 |
| 第三节 文化生态 |
| 一、文化变迁与媒介文化的诞生 |
| 二、媒介文化对传统文化的传承、反击与重构 |
| 第四节 技术生态 |
| 一、技术的革新为Vlog提供硬件支撑 |
| 二、技术的发展打破地理环境资源分布不均的藩篱 |
| 第四章 基于B站发布的热门Vlog的内生态分析 |
| 第一节 媒介生态学的受众分类与Vlog的传播现状 |
| 一、新媒体环境下受众的解部落化与再部落化 |
| 二、集体无意识与受众认知的被动性 |
| 第二节 人为生态因子——创作者的两种类型与Vlog的用户群体画像 |
| 一、具有粉丝基础的明星Vlog |
| 二、从零开始——素人Vlogger的个人魅力 |
| 第五章 基于媒介生态学的Vlog发展过程中的生态隐忧 |
| 第一节 符号霸权与媒介生态奇观 |
| 一、英语的符号霸权致使国内Vlog与国外内容相似 |
| 二、符号霸权的后现代特征与意义的消失 |
| 三、信息超载与作品审美价值缺失 |
| 第二节 Vlog中的符号崇拜及其原因 |
| 一、Vlog中的符号崇拜与日常生活密切相关 |
| 二、景观社会的诱惑与新型媒介文化人的推波助澜 |
| 第六章 Vlog发展过程中的生态位规划与展望 |
| 第一节 明确媒介生态里Vlog的时空位置 |
| 一、准确定位Vlog,根据定位明确产品内容 |
| 二、在竞争中谋发展,内化其他生态位媒体的优势 |
| 第二节 取长补短,不落窠臼,实现本土化创新 |
| 第三节 弘扬正能量,抵制符号的滥俗与奇观化 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 一、学术着作 |
| 二、学术期刊 |
| 三、学位论文 |
| 四、其他 |
| 作者简介 |
| 致谢 |
（10）县级融媒体中心建设的实践与探索 ——以甘肃省庆城县电视台为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 县级融媒体建设机遇与国家战略提出 |
| 1.1.2 信息传播方式变革与传统电视台转型 |
| 1.2 相关理论和概念界定 |
| 1.2.1 媒体融合理论 |
| 1.2.2 融媒体和全媒体 |
| 1.2.3 县级融媒体中心 |
| 1.3 研究综述 |
| 1.3.1 国外的研究现状 |
| 1.3.2 国内的研究现状 |
| 1.4 研究的问题及方法 |
| 1.4.1 研究问题 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.5 研究意义与创新点 |
| 1.5.1 研究意义 |
| 1.5.2 创新点 |
| 2 县级融媒体中心建设概况 |
| 2.1 我国县级融媒体发展现状 |
| 2.2 甘肃省县级融媒体建设现状 |
| 2.3 庆城县融媒体中心建设概况 |
| 3 庆城县融媒体中心建设的背景分析 |
| 3.1 电视台发展困境分析 |
| 3.1.1 传统体制缺乏创新活力 |
| 3.1.2 信息覆盖面窄难以形成规模 |
| 3.1.3 单一型人才缺少核心竞争力 |
| 3.2 电视台融媒体转型优势分析 |
| 3.2.1 媒体数量少船小好调头 |
| 3.2.2 较强的信息权威性 |
| 3.2.3 良好的受众贴近性 |
| 4 庆城县融媒体中心建设的实践分析 |
| 4.1 建设前期的具体措施分析 |
| 4.1.1 重构运行机制,激发创新活力 |
| 4.1.2 更新制作设备,加强制播能力 |
| 4.1.3 进行人才培养,跨越数字鸿沟 |
| 4.2 新闻生产流程重塑分析 |
| 4.2.1 统一指挥形成闭环工作机制 |
| 4.2.2 中央厨房新闻生产模式 |
| 4.3 融媒平台运营策略分析 |
| 4.3.1 打造“新闻+政务+民生服务”平台 |
| 4.3.2 践行以人为中心的社交模式 |
| 4.3.3 入驻云平台加强区域整合 |
| 4.4 融媒产品生产情况分析 |
| 4.4.1 以现场云直播为例的多平台推流 |
| 4.4.2 价值共创理论下的资源开发 |
| 4.4.3 H5、VR等沉浸式融媒产品的应用 |
| 5 庆城县融媒体中心建设存在的问题及建议 |
| 5.1 庆城融媒体中心建设存在的问题 |
| 5.1.1 内容上的相加:自制能力不足 |
| 5.1.2 形式上的融合:平台多但不精 |
| 5.1.3 盈利上的缺失:用户感染力不强 |
| 5.2 庆城融媒体中心未来发展建议 |
| 5.2.1 内容产品的创新:从相“加”到相“融” |
| 5.2.2 平台空间的优化:因地制宜进行科学部署 |
| 5.2.3 盈利模式的转变:实现“产业+用户“相结合 |
| 6 结语 |
| 参考文献 |
| 附录1 对庆城县融媒体中心的访谈提纲 |
| 后记 |
四、国外广播节目交流形态之我见（论文参考文献）
- [1]“云录制”综艺节目的场景研究[D]. 渠颖. 四川师范大学, 2021(12)
- [2]我国博物馆藏品利用效率研究[D]. 李姣. 西北大学, 2021(11)
- [3]西方传播政治经济学电视理论研究[D]. 魏兵. 中国艺术研究院, 2021(09)
- [4]新中国成立初期中国共产党对传统文艺的改造研究（1949-1956）[D]. 赵子夜. 吉林大学, 2021(01)
- [5]东北解放区文化研究[D]. 王盈琪. 吉林大学, 2020(01)
- [6]内蒙古马文化产业发展研究[D]. 苏日娜. 中央民族大学, 2020(01)
- [7]内容视角下湖南卫视综艺节目的发展与创新（1997-2019）[D]. 黄丽娜. 湘潭大学, 2020(02)
- [8]民国时期开洛电台研究[D]. 曾雅婧. 湖南师范大学, 2020(01)
- [9]媒介生态学视角下Vlog的传播现状研究 ——以B站为例[D]. 高咪. 南京艺术学院, 2020(02)
- [10]县级融媒体中心建设的实践与探索 ——以甘肃省庆城县电视台为例[D]. 沈琪. 兰州财经大学, 2020(02)